就算从不关心时尚的人，只要在最近几年内买过衣服，肯定都知道前几年流行过一个叫 Normcore 的风格，又被称作 " 性冷淡 " 风，越简单越好。
△ 2014 年《VOGUE》7 月刊
Normcore 虽然接受度很高，但很难玩出太多花样。
到了 2016 年，时尚圈突然画风一转，开始走复古路线，恨不得把文艺复兴时期的衣服都拿出来穿。
△《VOGUE》美国版 2016 年 9 月刊封面
但转眼一年过去，华丽路线也没法满足胃口了，于是这两年又开始迷恋潮牌路线，还要越怪越好。
△《VOGUE》意大利版 2017 年 11 月刊
漂移太快了。。。很多人表示有点晕车，对时尚圈的潮流接受不能。
那，有没有一种风格干脆把最近五六年的潮流都糅在一起：既可以保持 Normcore 的干净清爽，又可以传达华丽的效果，还能怪且有趣呢？
听上去有点不太可能，但在 20 世纪初，有一个叫 Elsa Schiaparelli 的服装设计师还真尝试过。
她设计的礼帽，线条简洁，看上去有高定的华丽质感。
但细看，其实就是头顶了一双高跟鞋？
她以霉点为灵感制作的面纱，看起来居然也相当美。
后来，人们总结她是在用超现实主义玩时尚。
在历史上，我们最熟悉的超现实主义艺术家是达利，实际上，Elsa 的有些作品还真是找达利跨界合作的。
△左：Elsa Schiaparelli；右：Dali
比如，两人曾经合作在一条梦幻干净的礼服裙上，用水彩的笔墨画了一只。。。龙虾？？？
1937 年，温莎公爵夫人还穿着这条龙虾裙登上过《Vogue》杂志。
所谓的超现实主义（surrealism），其实简单来说就是在反映梦境与潜意识。
它可以在非常简单的画面里，让你好像身处梦境，华丽，但细想还有点荒诞。总之，很考验（创作者的）想象力。
现在的时尚圈，也有个专门拍超现实主义风格大片的摄影师，叫 Tim Walker。
他不屑靠 P 图，也不屑刻意堆砌，可以在最简单的画面里就达到做梦的效果，比如，他会想象女人的 New Look 腰身，是在被红墙温柔环抱的效果。
△《W Magazine》2012 年 12 月刊
他给 Emma 在去年 3 月拍了一组《Vanity Fair》的大片，被扬起的裙角让人分不清 Emma 究竟是在现实还是在镜子里。
去年，中国版《Vogue》还给 Tim Walker 出过一个难题，让他以《神笔马良》为主题拍摄一组时装大片。。。
他居然也完成的相当绝，能把时装拍出毛笔的神韵。
可惜，超现实主义虽美，但只在上世纪初达到顶峰，最近几十年作品并不算太多，可能是因为想象力这东西门槛比较高，不太好实现。
但最近大概是因为人们已经把所有的元素都玩遍了，觉得下一步就差做梦了，所以，超现实主义又重新流行了回来。
比如，今年拿下奥斯卡的《水形物语（The Shape of Water）》就算是一种超现实主义风格，甚至连名字都像在说梦话。
△《水形物语》
苹果最新的 Home Pod 广告也相当超现实，在油管上点击量非常高，还没看过的可以找来看看� �
既然这个风格又回潮了，那是时候应该把它重新带回时装圈了吧？
Dior 的设计师 Maria Grazia Chiuri 大概就是这么想的，所以 Dior 2018 春夏高定的主题也是 " 超现实主义 "。
这样就一次性糅合了所有人的欲望：既 Normcore、又华丽史诗、还荒诞有趣。
△ Christian Dior 2018 春夏高级定制
关注时尚圈的肯定都知道这场秀，因为 Dior 前两天特意把这场秀又从巴黎搬到上海重演了一次。
一般来说，一场秀演两次，足以见得受重视程度之高了。
△ Christian Dior 2018 春夏高级定制系列在上海的秀场
上海的秀场原汁原味的还原了巴黎秀场的设置，悬挂在天花板上的全是人体器官。
在巴黎办秀时，Alexa Chung 一走进去就被惊到了，立刻问：" 什么情况，是达利吗？？"
因为达利给希区柯克的电影《Spellbound》也作过一个类似的布景� �
尽管整个系列的衣服主色调只有 " 黑 " 和 " 白 " 两种颜色。
但这不代表简单的颜色和设计就不能创造出华丽的效果。毕竟超现实主义的创造性太强了。
Maria 用棋盘格元素设计出的裙子自带错视幻觉效果，就像睡梦中醒来的一瞬间在不清醒的状态下看到一个不断把人吸入的旋涡。
△ Dior 2018 春夏高级定制
而下面这条黑色长裙，则像是在看一副空间立体画。
不可思议的是，它就是工匠们用薄纱一针一线缝出来，再拼出的立体效果。
其实看上去也有些像是一只鸟笼，有囚禁在笼中的金丝雀的意味。
PS：笼中雀和超现实主义还有点渊源。据说 1972 年罗斯柴尔德家族举办过一次非常盛大的超现实主义的派对，奥黛丽赫本就调侃地把自己装扮成过笼中雀的模样赴宴。
整场秀虽然很华丽，但也不代表就得无趣，超现实主义可以在 " 华丽 " 和 " 荒诞 " 两者之间很好的平衡。
比如，下面这件透视裙是不是很美？
再仔细看看，好像有上万只眼睛盯着你。
它的灵感来自 Rene Magritte 的作品《The False Mirror》，裙子上那透光的眼睛和原画寓意一样，意味着人的眼睛其实只能看到世界的幻影。
乳白色长裙搭配的这双小羊皮高跟鞋。
远看诗意，但近看脚踝上绑的其实是一只手套。
不过，超现实主义和同样怪诞的解构主义还不太一样，有些设计即使看不懂，也会让人觉得很美很梦幻啊。
比如，你可以想象面纱还能这么戴在脸上吗？
英国制帽大师 Stephen Jones 为这场秀定制了所有面纱。
深浅层次的叠加，会产生一种纵深的层次感，就像猫的眼睛藏在深处潜伏着悄悄观察一样。
PS：Stephen Jones 算是当今最伟大的制帽艺术家，专门为许多大牌和名流设计礼帽和配饰，他其实之前还拿层叠的薄纱这个创意设计过礼帽。
△左：Stephen Jones 本人；右：Stephen Jones 本人设计的礼帽
Maria Grazia Chiuri 这次来上海办秀，特意以中国的折扇为灵感设计了一条仙裙，也用了类似的创意。这套裸粉加红色面纱的配色是为中国设计的特别配色，搭起来意外地比黑色还好看。
其实，Dior 2018 春夏高定这整场秀并不完全是设计师 Maria Grazia Chiuri 凭空想象出来的。她的灵感来自 Christian Dior 先生当年的好朋友 Leonor Fini，也是一个有名的超现实主义艺术家。
Leonor 有一句名言，叫做 "Only the inevitable theatricality of my life interests me（只有戏剧性的人生才会令我入迷）"，本人可以说非常符合我们今天的主题：集优雅、抓马以及怪趣味于一体。
Dior 故居到现在还收藏着一幅她的画，画上有一个给别人挖鼻孔的女士。
△左：Leonor Fini；右：Dior 故居里收藏的 Leonor Fini 的画
Leonor Fini 特别喜欢画穿着透明薄纱的女人，所以 Dior 也设计了一款薄到像一盆水从头上倾泻而下的纱裙。
△左：Leonor Fini 的作品《Le Carrefour D ’ Hecate》；右：Christian Dior 2018 春夏高级定制
Leonor 画黑色落肩裙，设计师 Maria 就把它改成了 Dior 先生最喜欢的红色。
还有一些其实本身是 Leonor Fini 的私人礼服裙，只不过 Maria 为它改成了立体超现实效果。
△左：Leonor Fini；右：Christian Dior 2018 春夏高级定制
每一层都像花瓣一样，走路的时候会随风动，于是就像慢慢张开的花苞，又像振翅的蝶翼。
△左：Christian Dior 2018 春夏高级定制上海秀场；右：Christian Dior 2018 春夏高级定制巴黎秀场
值得一提的是，超现实主义其实也是一个比较特殊的艺术领域，女性在里面的角色和地位是重要过男性的，可能是因为女人们天生擅长且适合做白日梦。所以，当年的女艺术家们其实给时尚圈贡献了很多梦幻又超越现实的穿法。
比如 Leonor Fini 平时喜欢将各种夸张的羽毛穿在身上，这次 Dior 高定也有一条孔雀羽毛制成的裙子。
还有一条白色羽毛的版本。Angelababy 刚刚才穿这条登了《时尚芭莎》四月刊封面。
△《时尚芭莎》2018 年 4 月刊
以及羽毛缝制的斗篷，就像安徒生童话里走出来的白雪皇后。
美是美，不过，很多人可能觉得 " 超现实主义 " 和 " 高级定制 " 这两样东西，都离生活太远了吧。
其实也未必。
20 世纪初，超现实主义刚诞生的时期刚好是第一次世界大战，艺术家们就是希望利用作品里的想象力鼓励所有人能从日常生活里发现一丝梦幻和希望，得到一些慰藉。
△ Tim Walker 以《神笔马良》为主题执导的微电影
所以，很多看似很日常很普通的东西，在超现实主义眼里都是有意境的。
比如 Dior 今年有一只爆款的 Tote，用到了和这次秀场地板同样的元素——棋盘格� �
它在超现实主义里象征无限延伸进入的迷宫，因为看久了会产生幻境。
这整场高定秀甚至没有用珠宝，直接用纹身贴代替了项链。但想象力创造的效果一点不比昂贵的珠宝要差。
每条项链（纹身贴）上面写的都是超现实主义运动的创始人 André Breton 在 20 世纪初发表的《超现实主义宣言》中的句子，比如
"Imaginaire c ’ est ce qui tend à devenir rèel" ，意思是 "Imaginary is what tends to become real"
想象往往都是真实的。
"Au départ il ne sagit pas de comprendremais bien daimer" ( "In the beginning it is not a matter of understanding, butof loving"
从一开始就无关理解，只关乎于爱。
总之，根据摄影师 Tim Walker 的说法，超现实主义其实既难又简单：
" 一切创造力都源自于你自己而不是别人的教导。你要站在镜子前看清自己是谁 ，当你了解了自己接着就会搜集到创造性的信息。用心做的东西才会打动另一颗心。"
